Marc Chagall – ilustracje do Biblii i inne litografie

Wizytę w niezwykłym świecie obrazów Chagalla umożliwiła wystawa kolorowych litografii eksponowana w stalowowolskim muzeum.

Marc Chagall (wł. Mosze Sejgał) należy do ścisłego grona najwybitniejszych twórców XX wieku. Urodził się w 1887 r. w rodzinie chasydów na terytorium carskiej Rosji. Młodość spędził w Witebsku.

W Związku Radzieckim pełnił funkcję komisarza ds. kultury, projektował również scenografie teatralne. Od 1922 roku przebywał na emigracji w Berlinie, Paryżu, w czasie wojny w USA i Meksyku, potem znów we Francji. Malowanie zaczynał od obrazów naiwnie realistycznych, przechodząc przez okres kubistyczny ku symbolizmowi i surrealizmowi. W efekcie wytworzył własny, niepowtarzalny styl - odrealniony i fantastyczny, oscylujący na pograniczu jawy i snu, poetycki i niedopowiedziany, przepełniony uwielbieniem dla radości życia i miłości. Tematów malarskich poszukiwał w folklorze kraju dzieciństwa, obrzędowości żydowskiej, biblii i otaczających go ludziach. Tworzył obrazy olejne, grafiki, rzeźby, ceramikę, witraże, mozaiki, zaś jedną z ulubionych technik Chagalla była litografia.

Na wystawie zaprezentowano kilkadziesiąt z ponad tysiąca stworzonych przez artystę litografii. Pierwsza część obejmuje sceny biblijne. Biblia stanowiła inspirację dla bardzo wielu artystów w dziejach świata, a jej wątki towarzyszą życiu współczesnego człowieka na każdym kroku, bez względu na zapatrywania religijne. Czy jest to jednak jednoznaczne ze znajomością przesłania tego niezwykłego dzieła?

Zdaniem Chagalla w takim przypadku niemożliwe byłyby zaistnienie okropieństw wojny. Postawił więc sobie za cel stworzenie Biblii w obrazach umożliwiających widzowi łatwiejszy jej odbiór i niejako ponowne odkrycie, aby wśród przypowieści oraz opisów fascynujących dramatów i cudów móc odnaleźć życiowe prawdy. Chagallowska Biblia jest jego własną i niepowtarzalną wizją: „Nie przeczytałem Biblii, ja ją wyśniłem"- mówił..

W drugiej części znalazło się 24 prace z ekskluzywnego wydania „Lithographs I-VI", zaś w trzeciej wybór grafik o różnorodnej tematyce. Pojawiają się w nich ulubione motywy artysty. Chętnie uwieczniał barwne sceny cyrkowe z zawieszonymi w podniebnych ewolucjach akrobatami, clownami o twarzach nasyconych uczuciami, pełne swoistej mistyki i tajemniczości.

Nie mogło w tym zestawie zabraknąć niepowtarzalnych i urokliwych zakochanych par, wirujących w tańcu, splecionych w uścisku, unoszących się w przestrzeni poza granicą czasu

i rzeczywistości, wypowiadając autorskie motto, iż „w życiu jak i w sztuce wszystko jest możliwe, jeżeli opiera się na miłości".

We wszystkich dziełach artysty niezwykle ważną rolę spełnia kolor, z ekspresją odmalowujący świat o zachwianych proporcjach i formach, wypełniony uskrzydlonymi postaciami i przedmiotami, zwierzętami i kwiatami często w nader kontrastowych zestawieniach.

Ostatnią litografię wykonał Marc Chagall... w dniu swojej śmierci i zgodnie z jej tytułem odszedł „ku innemu światłu" 28 marca 1985 roku.

Litografie w zestawie przedstawionym w Muzeum Regionalnym w Stalowej Woli pojawiły się na terenie południowo-wschodniej Polski po raz pierwszy, stwarzając okazję, której wielbiciele Chagalla nie mogli przegapić.

Organizatorem wystawy był Lep Art Consulting

Kontynuując przeglądanie tej strony, akceptujesz pliki cookies. Więcej na ten temat możesz dowiedzieć się w naszej Polityce prywatności.
Zaakceptuj